2019年10月22日上午，“2019吴蛮-丝绸之路▽世界音乐巡礼”之“吴蛮与丝绸之路音乐大师们对话及弹奏示范”活动在中央音乐学№院举行。参与交流的音乐家有来自中国的琵琶演奏家、我校⊙校友吴蛮，意大利鲁特琴演奏家卢卡·马尔科纳托(Luca Marconato)，乌兹别克斯坦中亚手鼓演奏家阿巴斯·库斯莫夫(Abbos Kosimov)，乌兹别克斯坦弹布尔、萨塔尔演奏家伊山霍贾耶夫·乌米徳(UimdJiynHofiz)，意〗大利传统手鼓演奏家安德烈·匹克西尼(Andrea Piccioni)，美国『低音提琴演奏家鲁道夫·爱德华·佩雷斯(Edward Perez)。千年丝路生生不息，乐音绵延纵横东西。这场充满着无数未知与可能的交流与碰撞之中，各种非凡而特别的音乐以其独特的▲形式交汇，在音乐家们酣畅淋漓的演々奏与听众的肺腑感动之间创造了一∮场丝路奇遇。

　　一、纷纷盛绽：各式乐器介绍与示范

　　在中央音乐∮学院音乐学系＠ 主任安平教︼授简短的开场介绍之后，音乐家们带着其各具特色的乐器走上舞台，吸引了观众们的目光。琵琶演奏家吴蛮随即讲述道，来自不同地域的乐器与其所展现出的不同的音响↓效果、所蕴含的独特的音◣乐文化，正是作曲家们在创作新〓作品时丰富的素材以及宝贵的灵感源泉。

　　在极具中亚风情的余音缭绕中，首先介绍的是来自乌兹别克斯坦的拉弦乐器——格加克（ghijjak）。格加克诞生于公元10世纪，从最初ㄨ的两根弦到13世纪转←变为三根弦，演化至今已成为四弦乐器。1938年乌兹别克斯坦国立音乐∞学院建成后，格扎克作为↘民族乐器进行改良，不仅在其乐器形态上发生了变化，同时演奏的范围与曲目也得到了拓展。随后，伊山霍贾耶夫用格加克演奏了意大利作曲家维托里奥·蒙蒂著名的小提琴曲《查〇尔达什舞曲》，展现了格加╱克经过乐器改良的发展后演奏西方音乐的能力。

　　伊山霍贾耶夫在演奏格加克

　　除了格加克，伊山霍贾耶夫还展示了另外一件民族乐器——弹布尔。这件来自中亚的民族乐器在运用弹奏法演奏时被称为弹布→尔，而当运用拉奏法演奏时则称萨塔〒尔。伊山霍贾耶夫带上弹奏指套拨动琴弦，音律中独特的微分音让乌兹别克斯▃坦→民族音乐更添上了一丝神秘的色彩，在来回的徘徊与前行中淋漓尽致地挥洒韵味；作为萨塔尔琴时，弓弦的摩擦产生的迥异的音响效果和表现方式，让这件乐器的奇特尽显。演奏家还通过演奏各种▲乌兹别克斯坦民族调式∏，使得观众们在交流中更深入地了解乌兹别克斯坦民族音乐的独特性，探索了更多音乐的可能。

　　卢克在演奏巴洛⌒克吉他

　　沿着丝绸之路由♀中亚走向欧洲，来自意大利的鲁特琴◆演奏家卢克介绍起鲁特琴家族中的一员，也就是他手中的巴洛克吉他。在巴洛克吉他的ξ　九根弦中，有四组为两两一组的复弦，且弦的排列与音高无关，因此意大利作曲家常常采用特定的定弦进行创作。卢克分别示范了古典吉他与巴洛克吉他弹『奏时的手型，更加直观地比较了∏两种吉他的差异，又通过生动形象的语言介绍了因旅途遥远而无法携带到现场的大型鲁特琴——西奥伯琴（Theorbo）。在意大利罗马音乐学院十年的学习中，卢克学习了鲁特琴族的所有乐器，丰富的积∞累使得他不断开拓领域从而拥有多重身∮份：巡演▲音乐家、作曲家以及电影制片人。

　　意大利手︼鼓演奏家安德烈首先介绍了手◤鼓班第（或称Tambourina），这种用动物皮作为鼓面的手鼓最早可溯源至千年前的土耳其，并且在世界各地纷纷出现相似的乐器。演奏手鼓的乌兹别克斯坦演奏家阿巴斯也加入了交流，他所演奏的起源于俄罗斯的中〓亚手鼓朵以拉（Doyra）也拥有超过两千年的历史↓背景。安德烈用摩擦的演奏技法使得手鼓发出了共鸣，获得更加丰富的音响效果。他演奏的另外一件形制较小的鼓被称为弹←布列罗（Tamboraro），在经过不断演々变后，加入金属片以获得更加多样化的音色；相类似的是，朵以拉手鼓也在鼓内侧加入金◢属环模仿铃铛的声效，并且加入手绳以抵抗演奏过程中产生的强大冲击力。此外，两位音乐家分别介绍了不同地域的响板：意大利的四片木质响板称斯尼亚克勒，西班牙的响板则╱称为卡斯塔维拉，而乌兹别克斯坦响☉板则由金属制作而成，三种响〇板也具有异曲同工之妙。紧接着乌兹别克斯坦演奏家阿巴斯演奏了手鼓及响板，与意大利演奏家安德烈所演奏的音乐风格、音乐节奏及音乐技法都有所差异，各有风韵。

　　阿巴〒斯正在演奏朵以拉与响板       |       安德烈正在◇演奏弹布列罗

　　低音提琴演奏家爱德华拥有丰富的爵士乐→和古典乐的演奏经验，在其定居拉丁美↑洲后又深受拉美音乐文化影响，在其演奏中融合了拉美音乐与爵士音乐，从而逐渐形成了其多元的音乐演奏风格。爱德华现场演奏了美国作曲家Charlie Parker的爵士☆乐作品，示范∏了将两种不同的节奏型相结合的音乐，其强〖烈的节奏律动吸引了台上的两位手鼓演奏家也加入到即兴创作中来。

　　爱德华正在演奏低音提琴

　　二、丝路花雨：乐器演奏与碰撞交汇

　　随着来自乌兹别克斯坦的音乐家伊山霍贾耶夫的手指在弹布◆尔上扫出一段低音，一段悠扬而饱满的歌声开∩始缓缓流淌。洪亮却圆润的嗓音伴随着独具韵味的弹布尔，伊山霍贾耶夫演唱起乌兹别↙克斯坦的∑　传统民歌。中亚手鼓演奏家阿巴斯灵活地在朵以拉手鼓上由缓至急地拍奏，使得音乐情感更加饱满，也让听者不禁身临其境，在百转千回的微分音间流连，细品每一处耐人寻味的∏中亚之声。随着音乐的☆行进，朵以拉手鼓中金属环发出的“沙沙”之声更使得旋律上行更为激动丰满，同时演唱者的渐强处理随着律动达到高潮，随即又趋于平缓……精彩的演奏令音乐充满了魅力。与现场观▲众的猜测一致，这是一首乌兹①别克斯坦民间的情歌，在二位演奏家默契的配合展示中，可以窥见到其丰◣富的音乐性与独特的民族性。

　　来自意大利的两位音乐家〖也合作演绎了一首西班牙的萨拉班德舞曲。安德烈的手指在弹布列罗（Tamboraro）的鼓面上轻快地击打出跳跃的节奏，卢克演奏着巴洛克吉他穿梭进入音乐之中。弹布列罗手鼓中嵌着的金属片使得手鼓↓的演奏拥有更多的可能性，在安德♀烈的演绎中，手掌与手指与鼓面的拍奏、指尖摩擦鼓面营造的共鸣、通过鼓侧碰撞出的音效……弹布列罗手鼓的音色得到充分发挥，与巴洛克吉他相得益彰々。而卢克演奏的巴洛克吉他晶莹剔透※、闪亮悦耳的音色如同一颗颗水晶，点∞缀于弹布列罗张力而松弛的舞蹈上，让这ぷ曲热烈轻快却不失优雅的萨拉班德舞曲更富魅力。

　　两位音乐家在演奏萨拉班德舞曲

　　在琵琶演奏家吴蛮的提议下，来自丝路各国的音乐家们运用其风格迥异的乐器，即兴合作演奏了中国☉新疆民歌《送我一支玫瑰花【∩》。乐句第一句由琵琶奏起，演奏家吴蛮轻快明亮却风情充溢的琵琶弹奏瞬时引起了全场观众的共鸣，随后伊山霍贾耶夫演奏格加克加入主旋律，独特的颤音与微分音似△乎令乐曲一路向西，沿着丝绸之路由中国◇走向中亚与欧洲，加入两位手鼓演奏家」的朵以拉与弹布列罗，欢快雀跃的律动性被点燃，与低音提琴恰到好处的修饰一起，充实了乐曲的◤维度，一条立体的丝绸之路仿佛悄然而至眼前。阿巴斯操起响板，铁与铜的清脆的碰撞赋予了音乐愈发轻快与活泼的氛围渲染，将音乐引入←高潮。格加克、低音提琴、琵琶、巴洛克吉他、弹布列罗、朵以拉六种风格迥异■的乐器在交融中相互碰撞，六位音乐家在乐曲发展部的独奏中展现出其与众不同的风情，这首来自中国新疆的《送我一支玫瑰花》萦绕着多ω元的音乐包容与文化融汇。弹布尔与巴洛克吉他轻柔的拨动让乐曲如梦幻→般落下，在余音〗绕梁中回味无穷……

　　音乐家们正在合作演绎《送我一支玫瑰花》

　　正如在交流中一名观众提问到，演奏家在世界音乐交融的演绎中以何种身份定位自己，琵琶演奏家吴蛮与她的丝绸之路★音乐大师朋友们用精彩的即兴演绎□　在无形中印证了吴蛮的回答：“Just music.从音乐出发”。这种奇妙的碰撞与交汇，不仅仅是音乐形式亦或是演奏家之间的交流，更是不同文化内涵、不同经纬的想ζ法在摩擦、碰撞。“各美其美，美美与共”，在“一带一路”的全球化理念的推动下拥抱更◆加宽广的世界，在各种截然不同的文化中相互交流，在吸收中保持自己的独特性，形成一个各民◎族、各地区文化多元共存的新局面。而如今日见证丝绸之路音乐大师们的交流这般奇遇，文化多样性将给人类的未来带来永不枯竭的生命力量，从此拥有更多机遇♀去邂逅那些寰宇声音，去沉醉在多元¤文化之中。

　　纷纷盛绽，如繁花开满般，繁盛的音乐文化多元而奇妙；丝路花雨，如花雨肆意般，这场音乐交流满是令人惊叹与美妙。这样无Ψ与伦比的丝路花雨，仍在继『续上演……